Inspiration de créativité

Musique et peinture, une relation harmonieuse

Musique et peinture, une relation harmonieuse

L'environnement que nous vivons influence notre processus créatif. Lorsque nous faisons l'expérience de variations d'éclairage, de couleurs sur les murs, d'odeurs différentes et de types de sons différents, ils évoquent des sentiments différents en nous et, à leur tour, ces expériences sensorielles envahissent notre processus créatif. Les effets sensoriels de la musique affectent notre processus de peinture; Je vois distinctement comment la musique se joue dans mon art et dans l'art de mes élèves.

Lorsque j'ai besoin d'un zap d'énergie supplémentaire dans certaines zones d'une peinture, j'allume les airs et vois comment mes pinceaux tangos avec ma toile. J'ai une liste de lecture personnalisée de musique en mouvement rapide pour me faire vivre une accalmie artistique - ça aide vraiment!

Chose intéressante, de nombreuses formes d'art utilisent des termes descriptifs similaires dans toutes les disciplines artistiques. La musique, la peinture, le théâtre et l'architecture utilisent des termes tels que répétition, variété, intensité, rythme, dialogue, équilibre, unité, etc. Certaines personnes peuvent réellement entendre la couleur, elles sont donc facilement influencées par la musique.

J'ai parlé à un musicien à succès des similitudes entre la musique et la peinture. Nous avons eu une connexion instantanée parce que nous avons parlé et compris le langage créatif de chacun. Que nous discutions de styles musicaux ou de genres musicaux tels que le country, l'opéra, le rap et le heavy metal ou les arts visuels comme l'art populaire, les peintures de la Renaissance, les installations et le travail expressionniste abstrait, nous avons respecté ce que l'autre artiste tentait de communiquer. Il y a beaucoup à gagner à apprendre, à comprendre et à accepter les différences entre les formes d'art. (C'est pourquoi il y a du chocolat et de la vanille, non?) Cela résume à peu près ces différences.

Je vous encourage à explorer comment la musique affecte votre processus de peinture. Essayez de créer plusieurs listes de lecture différentes à écouter pendant que vous travaillez dans votre studio d'art; chaque liste de lecture doit inclure un genre musical différent. Pendant que vous écoutez, pensez à ce que la musique vous dit. Ensuite, réagissez à la musique dans vos choix de couleurs et marquez la fabrication. La musique est-elle lente, staccato, forte, agressive ou mélodieuse? Un tempo rapide encouragera la prise de notes rapides, une musique calme peut entraîner des choix de couleurs calmes. La musique orchestrera vos buissons et créera des partitions artistiques pour représenter ce que vous avez ressenti à travers cette musique. Vous pouvez interpréter la musique à travers votre art.

Allez l'essayer, vous avez l'idée. Regardez comment la musique transforme les marques sur votre toile!


Édité par Meghan Norton, responsable de l'éducation en ligne de ArtistsNetwork.com


Voir la vidéo: Claude MONET-Artiste Peintre - Musique:TCHAIKOSKY-Violin Concerto in D major, Op. 35- (Janvier 2022).