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Eric Wiegardt sur la rupture des règles de composition

Eric Wiegardt sur la rupture des règles de composition


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L'artiste aquarelliste primé Eric Wiegardt trouve souvent que les règles de composition et la théorisation qui l'accompagne sont rigides et pas du tout utiles. Parce que les règles ne semblaient jamais correspondre à sa peinture à l'aquarelle, Wiegardt a conçu un processus simple pour évaluer ses peintures qui a bien fonctionné pour lui au fil des ans et un moyen de se concentrer sur une zone de domination pour vous assurer d'attirer l'attention du spectateur.

Évaluation de la composition en trois étapes

1) La peinture doit bien se tenir à distance.
2) L'œil doit parcourir tout le plan de l'image sans se coincer sur une forme ou une couleur.
3) L'œil doit être guidé vers une zone de domination et y être maintenu le plus longtemps possible.

Pour un examen approfondi de la façon dont Wiegardt fait fonctionner cette pratique en trois étapes pour lui - et pour voir plus de ses aquarelles - consultez le présent numéro de Artiste aquarelle.

Un domaine de domination dans une composition

Il semble que de nombreux artistes souffrent d'un cas de «Wow! Cela semble si bon que plus doit être meilleur. Ce fort contraste de valeur donne tellement de cliché à ma peinture, et les couleurs intenses ont tellement de piquant, et oh, les détails - en avons plus! "

Cette approche se traduit inévitablement par un trop grand nombre d'éléments similaires en compétition pour attirer l'attention, ce qui se traduit par une zone de domination insuffisante. Les éléments de conception - espace, ligne, forme, valeur, texture et couleur - qui ont une uniformité de force ont tendance à s'annuler mutuellement. Cela ressemble à une performance de ballet avec beaucoup de ballerines, mais pas de ballerine prima. Il y a beaucoup de mouvements spectaculaires, mais il n'y a pas de centre de concentration.

La zone de domination n'est que cela - une zone - et pas nécessairement un objet. Pour créer la zone de domination, nous devons construire des contrastes de valeur plus nets, des couleurs plus intenses, des couleurs plus chaudes, des bords plus durs et plus de détails.

Le fait d'appuyer sur le reste du tableau donne à la zone de domination la possibilité d'avoir un impact plus puissant. Mais comment faites-vous cela? Au fur et à mesure que le plan d'image s'éloigne de la zone de dominance, il s'agit d'utiliser des contrastes de valeur plus doux, des couleurs plus grises, des couleurs plus froides, des bords plus doux et moins de détails.

Deux secrets pour réussir

Il y a deux caractéristiques spécifiques à l'aquarelle à garder à l'esprit lors de la construction de la zone de domination.

1) Les bords mous sont beaucoup plus faciles à travailler que les bords durs.

Un bord doux peut être resserré facilement en un plus dur en chevauchant un trait net sur le bord doux sous-jacent. Cela peut créer un beau trait pictural lâche. Il est beaucoup plus difficile d'adoucir un bord dur.

Habituellement, nous devons recourir au frottement avec une brosse à poils longs pour adoucir le bord, ce qui entraîne souvent un passage fatigué et surmélangé de couleur boueuse. Pour cette raison, je vais souvent commencer une peinture sur papier humide, ce qui encourage les bords doux partout. Cela permet également de la flexibilité dans le processus, car je ne suis pas pris dans un coin avec trop de bords durs qui doivent être adoucis.

Je fais également attention à ne pas me trouver dans les parties de la zone de domination qui nécessiteront un bord tranchant. Je sais que je peux m'ajuster, ce qui rend les zones plus douces plus difficiles à mesure que la peinture progresse. Vers la fin de la séance de peinture, je m'assure d'un bord serré et dur, voire plusieurs, dans la zone de dominance. Mais, je construirai progressivement de moins en moins de bords durs en me déplaçant vers l'extérieur du plan de l'image, où il y a généralement peu de changement par rapport aux lavages de bords doux initiaux.

2) Les couleurs intenses sont faciles à neutraliser avec des lavages successifs gris, tandis que les lavages gris qui ont séché sont difficiles, sinon impossibles, à intensifier.

Dans cet esprit, je commence chacune de mes peintures avec beaucoup de couleurs intenses - plus que ce dont j'ai besoin - en prévision de zones grisonnantes en dehors de la zone de domination plus tard. Il est important d'incorporer des couleurs plus grises, moins de détails et des contrastes de valeur - ainsi que les bords plus doux nécessaires, mais souvent négligés - en dehors de la zone de domination pour créer une peinture e ff cace. Ils sont tous essentiels pour attirer l'attention sur la zone de domination.

Démo de composition: Zone de domination

Étape 1 Je bloque les grandes formes en établissant leur valeur appropriée. Il se peut que je doive ajuster ces valeurs à des valeurs plus sombres au fur et à mesure que la peinture se développe, donc une précision précise n'est pas nécessaire à ce stade; cependant, si je commence trop sombre avec la construction de valeur, je peux avoir des ennuis parce qu'il est si difficile d'alléger un passage.

C'est le moment pour de grands modèles de connexion avec de nombreux bords doux. J'essaie également d'avoir une représentation des sombres établie comme un poteau de but contre lequel comparer les tons moyens et les lumières.

Étape 2 Ensuite, je commence à élever la zone de domination par rapport au reste de la peinture. Je travaille ensuite sur le reste du tableau à l'appui de la zone, mais j'essaie de ne pas le surpasser en degré de raffinement.

Cela amène naturellement la zone de domination à un niveau d'achèvement plus élevé; Je suis ce processus tout au long du tableau jusqu'à la fin. Il y a une raison logique à cela: cela me permet de garder la zone de domination devant le reste du tableau. La zone de domination devrait contrôler la composition dans sa totalité.

Étape 3 Je place quelques brindilles supplémentaires autour des fleurs et assombris les valeurs en bas et à l'extrême droite de la peinture afin que les contrastes de valeur les plus forts soient réservés aux zones autour des fleurs. Encore une fois, je fais des allers-retours entre la zone de domination et le reste du tableau, en gardant toujours la zone de domination une longueur d'avance sur tout le reste.

Je me suis retrouvé avec une forme de brindille plus sombre par inadvertance près du centre de la composition. J'ai trouvé préférable de ne pas toucher à une erreur possible, mais mieux de le laisser pour une évaluation ultérieure.

Étape 4 J'aplatis le papier Masa et le monte sur du papier aquarelle pour plus de stabilité. Je rend les bords autour des fleurs plus durs et je définis plus de branches dans la même zone. J'ajoute du bleu outremer à certaines des zones blanches comme déclaration de couleur contrastante, ce qui contribue à renforcer la zone de dominance.

Je compte beaucoup sur mes impulsions intuitives à ce stade. Le fait que la forme du rameau plus sombre soit légèrement décentrée attire l'œil du spectateur vers les fleurs. Je suis content de l'avoir laissé tranquille et de ne pas m'en faire; il a gardé le passage frais et expressif pour Coing (aquarelle sur papier, 22 × 30).

Peinture sans filet

Cet article est basé sur l'instruction et la pratique qu'Eric Wiegardt approfondit dans les pages de son livre, Peinture sans filet. L'angoisse du papier vierge ne sera plus avec cette ressource à vos côtés! Explorez sans crainte, artistes!

Utilisez les conseils dont Eric a parlé ici pour créer votre propre peinture avec une zone de domination. Envoyez un JPEG (avec une résolution de 72 dpi) de votre peinture finie à [protégé par e-mail] avec "Atelier de créativité" dans la ligne d'objet - ou suivez @artistsnetwork sur Instagram et partagez votre peinture là: #everywatercolor.

Le «choix de l'éditeur» recevra une copie du livre de Wiegardt, Peinture sans filet. La date limite d'inscription est 15 août 2018.

Rencontrez l'artiste

Eric Wiegardt a reçu la plus haute distinction en aquarelle: la médaille d'or et le Dolphin Fellow de l'American Watercolour Society. En tant que professeur et artiste, il est surtout connu pour son style de peinture audacieux et lâche. Il et sa femme, Ann, résident à Ocean Park, Washington, où ils possèdent la Wiegardt Studio Gallery, qui est située dans la maison de l'arrière-grand-père d'Eric.


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