Catégorie Comment commencer

Pendant mes cours de peinture, je reçois souvent cette question: "Comment savez-vous quand une peinture est terminée?" Tous les artistes sont confrontés à ce dilemme. Dois-je ajouter ceci ou supprimer cela? Et ça continue. J'aime cette citation de Léonard de Vinci: "L'art n'est jamais fini, seulement abandonné." Même si cela en dit long, cela ne dit pas tout.

Dans TransitArtist, Kathryn Keller Larkins risque tout en embrassant des dimensions gigantesques et une palette radicalement limitée. Elle n'est plus une artiste novice, mais elle a toujours quelques-uns des meilleurs conseils pour les débutants à essayer. Le travail de Larkins se distingue par de nombreuses choses. Il se distingue par sa décision d'utiliser une palette très restreinte, pour commencer.

Le dessin des mains est l'un des sujets les plus populaires sur lesquels les artistes se renseignent. C'est parce que savoir dessiner des mains est essentiel si vous dessinez la figure. Mais cela peut aussi être intimidant. C’est pourquoi je veux partager avec vous cet article sur le dessin à la main simplifié par l’un de nos instructeurs préférés, Brent Eviston.

Coups de pinceau aquarelle pour l'artiste débutant La façon dont vous tenez votre pinceau et le déplacez a un effet direct sur les marques que vous faites. Voici quatre astuces simples pour tenir les pinceaux pour des résultats brillants: Choke Up: Tenez le pinceau près de la virole, ou des poils, pour des marques plus contrôlées et détaillées.Sur le conseil: Lorsque vous saisissez le pinceau à un point plus élevé, plus loin de les poils - vous avez plus de liberté pour produire de jolis traits lâches.

Les natures mortes sont un genre incontournable pour les artistes depuis des centaines d'années. Et quand il s'agit de créer une composition de nature morte réussie est la clé.Que vous soyez un artiste débutant souhaitant maîtriser votre première composition de nature morte ou un artiste plus avancé à la recherche d'un rappel des principes fondamentaux, ces conseils de l'artiste Helen Oh vous aideront préparez votre nature morte au succès.

Aquarelle pour débutants: Tout sur les peintures Sélectionner une palette de couleurs signifie souvent limiter les choix, faire des études et expérimenter en cours de route. L'une des clés du succès en tant qu'artiste aquarelliste débutant est de choisir un ensemble de couleurs réalisables.Doublez ce que peut être votre palette, puis commencez à expérimenter.

Nouvelles perspectives et nouveaux objectifs Le printemps nous rappelle de nouvelles perspectives et de nouveaux objectifs pour nous tous. Trouver de nouvelles habitudes de dessin, des conseils et des exercices à essayer est une façon de maintenir vos engagements artistiques. Ou, si vous développez votre art depuis un certain temps, cela peut être un moyen de renouer avec la peinture et le dessin que vous aimez.

Quand il s'agit de commencer avec quoi que ce soit, la pratique rend parfait. Et avec la pratique vient les essais et les erreurs. Un sage a dit un jour: "Vous devez apprendre de vos erreurs." Mais, heureusement pour vous, nous avons dressé une liste de huit mésaventures courantes sur la peinture pour débutants - afin que vous puissiez apprendre ce qu'il ne faut pas faire, sans avoir à découvrir à la dure.

Questions d'art débutant: la peinture sèche… maintenant quoi? L'artiste Ginny Gluege nous a approchés avec une question intéressante et un avis éclairé sur ce que les artistes peuvent et doivent considérer lorsqu'ils débattent pour titrer ou non une œuvre d'art. «Je n'aime pas titrer mes peintures acryliques parce que je pense fortement à ne pas influencer la liberté des spectateurs de développer leurs propres pensées, interprétations, plaisir de la pièce.

Dessins et peintures de portrait qui font tout correctement Il existe une science douce et simple pour positionner votre sujet sur votre papier ou votre toile. Peu importe le type de portrait qui vous intéresse - qu'il s'agisse de dessins de portrait ou de peinture de portrait - le Golden Ratio, l'Œil de Dieu et certains autres «points chauds» sont bons à connaître.

Quand il s'agit d'apprendre à attirer les gens, commencez simplement pour assurer le succès. Et quoi de plus simple que de dessiner des armatures? Ils sont presque comme des figures de bâton glorifiées! Lorsque vous cessez de vous soucier d'obtenir les proportions du torse et des jambes juste ou de vous assurer que vos yeux sont de la même taille et s'alignent parfaitement, vous pouvez vous concentrer davantage sur l'idée de base du corps - où les choses aller, comment ils travaillent ensemble, comment ils se déplacent.

Un simple arrangement floral peut être le sujet parfait pour les natures mortes débutantes. par Janet WalshAvec de nombreuses années d'expérience en tant qu'enseignant et artiste aquarelliste, j'ai développé une approche simplifiée de la peinture de fleurs à l'aquarelle.Dans cet article, j'ai divisé l'approche en deux segments. La première moitié se concentre sur l'exploration et le développement de la confiance dans le dessin et la peinture des différentes formes, couleurs et individualités de chaque fleur.

La méthode de préparation d'une toile varie d'un artiste à l'autre. Ici, nous décrivons les choix disponibles afin que vous puissiez commencer à peindre en toute confiance.par Naomi EkperiginLa méthode de préparation d'une toile varie d'un artiste à l'autre. Ici, nous décrivons les choix disponibles afin que vous puissiez commencer en toute confiance à travailler dans l'huile.

Le niveau suivant dans les techniques de peinture à l'aquarelle C'est du moins ce que je ressens. Je me suis fixé un objectif cette semaine - je voulais apprendre quelques nouvelles techniques de peinture à l'aquarelle parce que j'ai l'impression que lorsque je pense à travailler à l'aquarelle, je ne connais que les approches du «premier engrenage». Conseils de peinture à l'aquarelle, 1-2-3 je l'ai fait un peu, j'ai fait des recherches et j'ai trouvé de superbes techniques de peinture à l'aquarelle qui pourraient être hors de ma ligue en ce moment, mais c'était toujours instructif de regarder l'art de l'aquarelle créé avec eux, et ils m'ont définitivement inspiré pour continuer à bouger vers l'avant.

Des couleurs magnifiques et des formes organiques amusantes composent chaque rose - et chaque dessin de rose. Découvrez comment dessiner une rose de la tige à la floraison étape par étape au crayon graphite et au crayon de couleur dans deux démonstrations de dessin de roses de l'artiste et instructrice Gigi Chen.Vous découvrirez à quel point le dessin facile et accessible de cette fleur des plus célèbres peut être!

Conseils aquarelle pour débutants pour peindre des fleurs Besoin d'un rappel? Ou si vous voulez embellir vos compétences pour peindre des fleurs à l'aquarelle? Ci-dessous, l'artiste botanique et instructrice Adele Rossetti Morosini partage des conseils pour commencer avec les fleurs ainsi que de grands essentiels pour aquarelles débutants, quel que soit le sujet.

Tutoriel de dessin pour débutants sur les ombres et les formes claires Un objet n'est presque jamais simplement dans la lumière et l'ombre. Pour cette raison, il est important pour les débutants de comprendre la nature des ombres et de la lumière. lumière réfléchie, ombre, ombre centrale et ombre projetée.

Quel que soit votre niveau de compétence, votre médium préféré ou votre processus créatif, il est essentiel d'avoir une pratique de dessin dédiée. Ci-dessous, l'artiste Carrie Bloomston plaide en faveur du dessin: pourquoi c'est important et pourquoi cela devrait aussi vous intéresser. De plus, découvrez deux méthodes simples et rapides pour améliorer votre propre pratique de dessin, puis explorez la variété des ressources de dessin à votre disposition maintenant.

Le choix judicieux des bons outils de dessin pour un sujet donné confère à un dessinateur un avantage considérable.Il est vrai qu'un artiste talentueux peut réussir à dessiner pratiquement n'importe quoi en utilisant presque tous les matériaux. Mais choisir avec soin les bons outils de dessin pour un sujet donné donne à tout dessinateur un énorme avantage.

Le dessin est une compétence fondamentale pour les artistes, l'accent étant mis sur la «compétence». Cela signifie qu'il existe des règles et des approches de dessin de base qui fonctionnent, y compris ces six conseils sur la façon de dessiner quoi que ce soit avec précision. Commencez par dessiner des formes, pas des objets identifiables. Vous entendrez ce conseil à maintes reprises dans les cours d'art et les ateliers.